"Wir sind so zwischen fünf und sechs Leute - eigentlich mehr, wenn noch die anderen Leute dazukommen... - also mit dem Umfeld sind das so zehn bis 15" (Interview Phantombüro im April 2001). Diese zehn bis 15 Personen sind "Künstler, Musiker, ein Psychologe, Statiker, Fernsehleute, Journalisten, Taxifahrer" (ebd.) Der Kern der Gruppe nennt sich Phantombüro. Das mit dem Namen sei Zufall gewesen: nach Beendigung ihres Kunststudiums an der Städelschule war eine disparate Gruppe von Künstlern auf der Suche nach einem Raum, der als Schnittstelle für gemeinsame Arbeiten und als Ersatz für das institutsinterne Atelier dienen sollte. Zunächst kam man bei einem Kumpel unter, der den Vertrag aber bald aufkündigte. In der Folgezeit war zwar ein "Büro" im Sinne einer Kooperation, aber kein gemeinsamer Raum vorhanden. So vergaben die verschiedenen Mitglieder der Gruppe oft unterschiedliche Telefonnummern an die Auftraggeber, was - ob gewollte Strategie oder nicht - zu Verwirrungen führte. "Naja, und dann haben wir gedacht, dass es halt so ein Phantombüro ist" (ebd.). Das war 1997.

Aufgrund finanzieller Engpässe ist das Phantombüro auch in den letzten Jahren immer wieder umgezogen. Nach einem Aufenthalt in der Junghofstraße (Innenstadt) und einjähriger "Obdachlosigkeit" residierte die Gruppe von Mai 1999 bis Februar 2000 in der einstigen Prachtmeile Kaiserstraße, die heute mitten im Frankfurter Rotlichtviertel liegt. Dort schaffte es Phantombüro sogar Beate Uhse naß zu machen.

Gewiß liegt es nicht an diesem Vorfall, dass die Gruppe heute wieder ohne festen Raum ist. "Wirklich gute und vor allem bezahlbare Räume in der Innenstadt zu finden - und die Innenstadtlage ist extrem wichtig für uns und unsere Arbeit - ist in Frankfurt unheimlich schwer" (ebd.). Gedanken an die Verwendung des Phantommobils als gemeinsame Arbeitsplattform wurden wegen Platzmangels verworfen.

Zufall - Teil1: "Es ist viel interessanter, wenn jemand vom Bahnhof bei uns zufällig vorbeiläuft und reinschaut, als jemand, der eh schon weiß, ja da ist was. Also dieses Moment des Zufalls und dass dadurch halt neue Möglichkeiten entstehen, das find ich eigentlich interessant und das ist natürlich in der Innenstadt viel stärker als in irgendeinem Wohngebiet" (Interview Phantombüro, April 2001).

Zufall - Teil2: "Zum Beispiel plante Zoltan Laszlo eine Ausstellung im Phantombüro. Drei Tage vor Ausstellungsbeginn war ihm noch nicht klar, was er zeigen würde. Zwei Tage vorher gab es eine drum & bass Party in den Räumen des Phantombüro, die von einigen der drum & bass Kids ziemlich 'zugetagt ' wurden. Die besten mit Sprühdosen hingepainteten 'tags' nahm Laszlo als Vorlage, um diese zehnmal größer in einige Holzwände des Büros zu sägen, die dann wie japanische Schriftzeichen aussahen und von Jörg Rees mit verschiedenen Licht- und Videoeffekten illuminiert wurden" (Katalog Phantombüro Kaiserstrasse, 2000).

Das Moment des Zufalls ist zentrales Element der Arbeitsweise des Phantombüros. Reizvoll erscheinen Ereignisse, die nicht notwendigerweise eintreten müssen, sondern vielmehr ohne erkennbare Kausalkette eintreten können. Dadurch entstehen Möglichkeitsräume, die sich durch Undeterminiertheit und Instabilität auszeichnen, Räume, die Überraschendes bieten, leichte Räume, die nicht durch vordefinierte Nutzungen geprägt sind. Die Stadt dient dem Phantombüro als Experimentierfeld, in dem die Interaktion zwischen Nutzer, Situation und Raum erprobt wird: Zufall als place making-Strategie.

Aktuelle und zukünftige (Stadt-)Planungsgremien sollten hellhörig werden. Sind nutzungsoffene Räume, Flächen, in denen sich unterschiedlichste Funktionen überlagern können und dadurch Lebendigkeit und Heterogenität erzeugen, nicht das, wonach gegenwärtig gesucht wird? Anders gefragt: Sollte sich das gestalterische Augenmerk (gerade in Frankfurt) nicht mehr auf die Bereitstellung von Aktivitätszonen denn auf den Entwurf objekthafter Formen konzentrieren?

Das Leichte
Ganz einfach. "Im Prinzip denken wir halt, dass man mit sehr einfachen Mitteln, mit relativ wenig Geld und ein bißchen Vorstellungsvermögen städtische Flächen anders nutzen könnte" (Interview Phantombüro, April 2001)

Die Lust am Ort. "Wir versuchen ganz stark kontextuell, das heißt, auf den Raum bezogen zu arbeiten. Wir suchen Orte, die von sich aus schon so einen bestimmten Charme haben, sei es durch die Lage oder wie der Raum beschaffen ist. Und dann versuchen wir den jeweiligen Ort irgendwie umzukodieren oder halt den Dingen noch was Neues abzugewinnen" (ebd.).

Das Schwere
Notlage. "Wir haben aus einer Notlage heraus - weil wir große Räume bespielen wollten - im Prinzip immer nur temporär was machen können, also eine Art Zwischennutzung."

Klage. "Eigentlich müßten wir von der Stadt so unterstützt werden, dass wir ein festes Büro haben und dann immer wieder, wenn sich irgendwo Möglichkeiten ergäben, dass wir Liegenschaften von der Stadt angeboten bekämen, die wir bespielen könnten. Aber das geht nur, wenn die Stadt im Prinzip das honoriert, was wir tun" (ebd.).

Unter den Knappheitsbedingungen der 90er Jahre hat sich u. a. die Lage der Kulturproduzenten stark verändert. Von politischer Seite - und da gilt England mit der Thatcher-Regierung als Vorreiter - wurde verstärkt der Versuch unternommen, kulturelle Aktivitäten vom traditionellen Image des Empfängers finanzieller Unterstützungen zu lösen und zu einem aggressiveren Werbe- und Unternehmerethos hinzuführen. Im bundesrepublikanischen Kontext gilt dies besonders unter den verschärft kapitalistischen Bedingungen des globalen Finanzstandortes Frankfurt. In diesem Kontext führt das Phantombüro einen Überlebenskampf, dem es teils subversiv-spielerisch (das Leichte), teils (ein-)klagend (das Schwere) begegnet.

Die räumliche Entsprechung dieser Situation zeigt sich im Nomadismus temporärer Aktivitäten. Einerseits spielen ökonomische Rahmenbedingungen eine entscheidende Rolle. Bespielbare Orte, die aus dem wirtschaftlichen Verwertungszyklus und der Alltagswahrnehmung der Bevölkerung herausgefallen waren, werden durch die Kontrolle etablierter Gesellschaftsstrukturen wieder geschluckt. Andererseits liegt der Nomadismus zeitlich begrenzter Aktivitäten im Wesen temporärer Nutzungen selbst. Instabilität, Leichtigkeit und Flexibilität werden zum treibenden Element des Spiels vom phantomähnlichen Sichtbarwerden und wieder Verschwinden. Darin liegt eine gewaltige Dynamik. Kurzfristig werden sich auftuende Möglichkeiten genutzt. Man passt sich den Bedingungen an, hinterläßt eine Botschaft, um wenig später wieder zu verschwinden.

Im Sommer 1996 eröffnen Dirk Paschke und Daniel Milohnic - zwei spätere Mitglieder des Phantombüros - ihre Installation "Hafenbad" im Freilager der Städelateliers inmitten des Frankfurter Industriegebiets Ost. Planung und Ausführung des gesamten Projekts nahmen einen Zeitraum von einem Jahr in Anspruch, die Badesaison selbst dauerte von Ende Mai bis Mitte September 1996.

Das "Hafenbad" bestand aus zwei miteinander verschweißten Übersee-Frachtcontainern von jeweils 12 Metern Länge, 2,40 Metern Breite und 3 Metern Höhe. Insgesamt ergab sich daraus ein Schwimmbecken mit ca. 60 qm Schwimmfläche und einem Fassungsvermögen von etwa 150.000 Litern. Um die Schwimmfläche herum errichteten die beiden Erbauer eine Liegefläche aus Holzplanken mit Geländer. Der Zugang zum drei Meter über ebener Erde gelegenen Schwimmbecken führte über eine eigens errichtete Stahltreppe.

Die Container mußten darüber hinaus mit einer seitlich angebrachten Stahlträgerkonstruktion gesichert werden, um die von einem Statiker errechneten Materialbelastungen durch den erwarteten Wasserdruck abzufangen. Aus optischen Überlegungen heraus wurden die Container zusätzlich mit mehreren verglasten Sichtfenstern versehen, durch die man die badenden Gäste von außen beobachten konnte. Komplettiert wurde die Anlage schließlich durch eine angeschlossene Bar mit Küche, ein Basketballfeld, Tischtennisplatte und Freeclimbing-Wand sowie andere Freizeiteinrichtungen wie Flippergerät, Musikanlage und Fernsehgeräte. Als weiteren Bestandteil der Installation errichteten Dirk Paschke und Daniel Milohnic auf dem Dach des gegenüberliegenden Ateliergebäudes den orangefarbigen Schriftzug "Hotel", der bei Dunkelheit beleuchtet werden konnte.

Die zum Bau und zur Unterhaltung des Schwimmbads erforderlichen Mittel (rund 40.000 Mark) wurden zum Teil aus Eigeninitiative und anderweitigen Fördermitteln finanziert. Zudem betrieben die Erbauer während des Winters 95/96 in den noch leeren und mit einer Plastikfolie bedeckten Containern die Bar "Après Ski", eine Trucker-Bar, die zusätzliche Einnahmen brachte.

"Das ganze Projekt war ganz klar auch ein Hinweis an die Stadt, wie man bessere Stadtplanung machen könnte. Im Prinzip sah das Ding aus wie ein Modell, also wir haben das auch nach einem Modell gebaut und es sollte auch Modellfunktion haben. Aber es hat nichts genützt bei der Stadt" (Interview Phantombüro, April 2001).

Neben dem angedeuteten Wink an die Adresse der Stadt verband sich eine weitere Intention mit dem Projekt. Eine Aktivitätszone sollte hergestellt werden, eine Wechselwirkung zwischen der Installation, der umgebenden Architektur und dem Verhalten bzw. den Aktivitäten der Badegäste. Ohne diese, so die beiden Erbauer, wäre die Installation unvollständig. "Schon dadurch wird erkennbar, daß es hier nicht um den Bau eines Ausstellungsobjekts im klassischen Sinne gehen sollte, sondern um die Herstellung eines öffentlichen Raumes, der von den Menschen, die sich in ihm aufhalten, in Besitz genommen werden soll." (Thomas Heinrich)

Das Projekt wurde von Mai bis Oktober 2001 unter dem Titel "Werkschwimmbad" auf dem Gelände der Kokerei Zollverein Essen erneut realisiert. Infos unter anderem im Kunstforum 156 (2001), S. 479ff.

Beschreibung des Schwimmbades in seinen technischen Details basiert auf dem Text von Thomas Heinrich unter www.phantombuero.de./p>

Unter dem Titel Space Place initiierte eine Gruppe um Matthias Morgenstern Mitte der 90er Jahre einen "Wanderclub", der sich durch das Feiern von Parties Räume, die der Deindustrialisierungsprozess in Frankfurt freisetzte, temporär aneignete und umkodierte. Mittlerweile ist Space Place auf dem Gelände der ehemaligen Milchsackfabrik (Gutleutviertel) seßhaft geworden. Jeden Freitag und Samstag wird dort bis in die Morgenstunden gefeiert und getanzt. Die lokale und internationale Drum'n'Bass-, House- & Big-Beat-Szene wechselt sich dabei ab. Space Place gehört zu den Frankfurter In-Clubs.

Feldtagebucheintrag. Was Ihr Wollt. Was geht. Inszenierter Schlagabtausch in der Milchsackfabrik, Gutleutstraße 294 (Space Place und Endless Summer), März 2001. Raumsituation: Hallencharakter, in der Mitte ein Boxring (quadratische Bühne, roter Teppichboden, Seile im Quadrat gespannt, Stehtische). Drumherum Sitzbänke und Stehplätze, erhöhter DJ Pult, Lichttechnik, gebeamte Installationen an den Wänden. Atmosphäre: interessiert, gespannt, gelassen.

Die "Podiumsdiskussion" wird als vierrundinger Boxkampf inszeniert. Zu Beginn der Veranstaltung laufen die geladenen Redner mit jeweiliger Hymne ein. Zwischen den Runden ertönt eine digital aufbereitete Version des Rockyfilmliedes. Die Kontrahenten: Petra Roth (OB, CDU) (komplett in schwarz und elegant-fraulich gekleidet, gelassene Körperhaltung, Hand in der Tasche, sexy-tiefe Stimme, Erfolgsfrau, Powerfrau, die sich durchsetzt auch in einem Milieu, in dem sie sich nicht täglich bewegt, redegewandt), Achim Vandreike (OB-Kandidat/ SPD) (betont lässig gekleidet, in Jeans, Lederjacke und schwarzen Schuhen, sein Stil verrät das Bild von Jugend, das er im Kopf hat und das wohl seit mindestens zehn Jahren nicht mehr aktualisiert wurde), Walter E. Baumann (FR, Galerie Station) (superrelaxter Altlinker, witzig, kommt gut an beim Publikum), Matthias Morgenstern (Space Place-Betreiber/Nachttanzdemo-Veranstalter, Ex-DL-Mitglied, argumentiert hauptsächlich aus seiner ganz persönlichen, zweckgerichteten Perspektive (Verbesserung des Service Centers, Ordnungsamt, Lärmschutzordnung)), Hans Romanov (Frankfurter Undergroundlegende, nun temporär im Pariser Exil, wird mit dem größten Jubel empfangen, er ist überaus breiter Konsens in der Szene, gibt sich cool, ein bißchen machohaft, ziemlich distanziert, man weiß nicht, warum er eigentlich an dieser Diskussion teilnimmt und was er wirklich denkt). Moderator: ein witziger, frecher, junger, gutangezogener Typ von der hr-LateLounge (Roberto Cappelluti). Eintritt: 15 Mark (eine Unverschämtheit für eine Podiumsdiskussion (Wahlkampfveranstaltung!!!)), man hätte vielleicht nur für die anschließende Party was nehmen sollen. Außerdem wurde die Veranstaltung dick gesponsert (Journal Frankfurt).

Das ganze irritiert. Morgenstern (Organisator) bietet Roth und Vandreike in der heißen Phase des Wahlkampfes eine tolle Plattform, Leute zu erreichen, die sie normalerweise nie erreichen würden. Andererseits - mindestens 90 Prozent der Anwesenden würde niemals einen dieser Beiden wählen. Vielleicht schmückt man sich als PolitikerIn im Nachhinein gerne mit dem Besuch in der Szene und dem "offenen Ohr", das man für die "jungen Leute" hat. Die Inszenierung der Veranstaltung als Schlagabtausch im Boxring könnte ironisierend gemeint oder auch einfach nur unkonventionell gemacht sein (eher letzteres). Die Anwesenden: das sind die Leute, die sich in Frankfurt als "die Subkulturszene" definieren. Interessant ist die Verschränkung von PartyLeuten, PartyVeranstaltern, Künstlern (wie Station Rose) und politisch Aktiven (viele Vertreter des Uni-AstA wie der Kulturreferent, Radikaldemokraten, Jusos, RCDSler, Junge Union (ausgepfiffen)).

Die Entwicklung im Frankfurter Nachtleben seit 1996/97 ist eine politische, künstlerische und feiernde gleichermaßen. Bsp.: Nachttanzdemo (die 97er mit politisch radikalen Parolen endete mit einem massiven Polizeieinsatz), gemeinsam kämpft man gegen das gehasste Ordnungsamt, das durch kleinliche Auslegungen der Gesetze und wenig Feingefühl auffällt. Gegenbeispiel Offenbach, wo sich Romanov mit dem rotari wie "im Paradies vorkam".

Runde 1	Frankfurt - Kleinste Metropole oder größtes Dorf der Welt?
Runde 2	Sperrzeit vs. Lärm
Runde 3	Verwaltung vs. Bürger - Wer hat das Sagen?
Runde 4	Kulturpolitik K.O oder O.K?

Beim Thema Kulturpolitik wird deutlich, das Roth und Vandreike mit Jugendkultur wenig anfangen können und auch nicht verstehen, was die jungen, kreativen Veranstalter und Leute mit Ideen, überhaupt wollen (wenig Stress mit der Stadt, wenig Verwaltungsaufwand, wenn sie temporär oder spontan was in Eigeninitiative auf die Reihe bringen wollen. Die wollen kein Geld von der Stadt). PS: will man in Frankfurt eine Partylocation eröffnen, muss man mindestens auf zehn verschiedene städtische Ämter (vom Amt für Brandschutz bis zum Ordnungsamt...), aber erstaunlicherweise nicht ins Kulturreferat. Roth argumentiert mit Subventionen für "Kleinbühnen", "Stadtteilinitiativen", "Vereinen", die man unterstützt (das klingt schon so nach Anfang 80er). Leute aus der "Szene" würden nie mit solchen Begriffen argumentieren. Auch gibt es in der Verwaltung der Stadt Frankfurt überhaupt keine Kategorie für Dinge wie Off-Galerien, die sich abends in Partylocations verwandeln. Es ist nicht klar wofür man Konzessionen braucht, wie das verwaltungstechnisch zu lösen ist.

Partypolitics! Stichwort Raum: die Clubszene braucht als Legitimationsstrategie die Aneignung (Besetzung) von Raum (zumindest der politische, auch künstlerische Flügel, der in den Hintergrund gedrängt wurde). Die Leute wollen sich selbst mit dem Raum auseinandersetzen (reflektieren, Kunst machen, feiern).

Silke Steets, März 2001.

Mit welchem Grad an Reflexivität die Partyszene Frankfurts ihre eigenen Aktivitäten verfolgt, zeigt das Projekt SPACEinPLACE, das auf der Webseite von space-place.de beschrieben wird:

"Das Projekt SPACEinPLACE untersucht die Möglichkeiten, mit medialen Technologien konventionelle urbane Handlungs- und Steuerungsstrukturen zu unterlaufen. Ausgangspunkt ist die Club-Szene, die sich leerstehende Räume aneignet und mit einem Minimum an Investitionen in temporäre Brennpunkte ihrer Kultur umwandelt.

Es entsteht ein neues urbanes Netz, das durch Aktionen in diesen "Zwischenräumen" sichtbar wird. Die Fäden, aus denen dieses Netz besteht, liegen im Verborgenen. Der Außenstehende hat den Eindruck, daß, wie aus dem Nichts, eine alte Lagerhalle, ein ungenutzter U-Bahnabschnitt oder eine Fußgängerunterführung unter einer Autobahn zum Veranstaltungsort wird.

Hinter diesem plötzlichen Auftauchen steht eine Struktur, die auf den Prinzipien der verteilten Information beruht. Menschen, sensibel für ihr urbanes Umfeld, neue Technologien und akkustische Signale, geben den Input in die Masse. Aus den Informationen entsteht ein Wissen um die Beeinflussung des Raumempfindens durch audiovisuelle Technologie. Aus diesem Kontext entstehen "Projekte", die an einem Termin an einem Ort vorgeführt und zuvor mittels Flyer und Mailinglisten propagiert werden.

Das Projekt SPACEinPLACE transformiert diese Art der Informationsverarbeitung auf eine räumliche Ebene. Die Bereitstellung eines Netzwerks, sowohl im physischen urbanen, als auch im immateriellen, digitalen Raum, soll bei denen, die damit in Berührung kommen, eine Intervention provozieren und in einer sich selbst entwickelnden Effizienz räumliche Potentiale aufbauen." (Quelle: www.space-place.de)

"...ursprünglich meldete Nachttanzdemo Frankfurt seine Straßenparty für die traditionelle Umzugsstrecke durch die Innenstadt an. In einem "Kooperationsgespräch" mit dem Ordnungsamt musste dies jedoch geändert werden. Klaus Diekmann, in der Behörde für Versammlungen zuständig, sagte, man habe auf eine Route durch relativ spärlich bewohnte Gebiete gedrängt. Die Innenstadt werde kaum berührt, der östlichste Punkt sei die Hauptwache" (dpa-Mitteilung 26.08.2001).